篇一:《读后感素材》
读后感
海明威的《老人与海》讲述了一个极为简单的故事，这是一篇让看过它的人都感动其中、感悟其中的故事：一个名叫桑提亚哥的老渔夫，独自一个人出海打鱼。在一无所获的84天后钓到了一条奇大无比的马林鱼。这是老人从来没见过也没听说过的比他的船还大两英尺的一条大鱼。鱼大劲也大，拖着小船漂流了整整两天两夜。老人在这两天两夜中经历了从未经受的艰难考验，终于把大鱼刺死，拴在船头。然而这时却遇上了鲨鱼，老人与鲨鱼进行了殊死搏斗，结果大马林鱼还是被鲨鱼吃光了，老人最后拖回家的只剩下一副光秃秃的鱼骨架。也许，书中的老渔夫不是最后的胜利者，因为尽管开始他战胜了大马林鱼，但最终还是让鲨鱼吃了，他只带着鱼骨上岸，可是他始终没有向大海、向大马林鱼、向鲨鱼妥协，他其实是一个敢于挑战自身缺陷及自己勇气和信心的胜利者。无可否认，只要是人就都会有缺陷。当一个人承认了这个缺陷并努力去战胜它而不是去屈从它的时候，无论他能否最终战胜自身的这个缺陷，他都是一个胜利者，因为他已经战胜了自己对缺陷的妥协，他是自己勇气和信心的胜利者。老渔夫就是敢于挑战自身缺陷及自己勇气和信心的胜利者。从世俗胜利观的角度看，老渔夫不是最后的胜利者，因为尽管开始他战胜了大马林鱼，但是最终大马林鱼还是让鲨鱼吃了，他只是带着大马林鱼的白骨架子回到了岸上，也就是说，鲨鱼才是胜利者。可在理想主义者眼里，老渔夫就是胜利者，因为他始终没有向大海没有向大马林鱼，更没有向鲨鱼妥协和投降。
人性是强悍的，人类本身有自己的限度，但正是因为有了老渔夫这样的人一次又一次地向限度挑战，超越它们，这个限度才一次次扩大，一次次把更大的挑战摆在了人类面前。在这个意义上，老渔夫桑地亚哥这样的英雄，不管他们挑战限度是成功还是失败，都是值得我们永远敬重的。“一艘船越过世界的尽头，驶向未知的大海，船头上悬挂着一面虽然饱经风雨剥蚀却依旧艳丽无比的旗帜，旗帜上，舞动着云龙一般的四个字闪闪发光——超越极限！”作者海明威是这样评价他的作品《老人与海》的。
人生就如一片汪洋，很宽，也很危险。它可以把你推向一个高度，也会瞬间让你失去自己所有的幸福。我们为了保留这一丝幸福，会努力地向浪尖奔去，用我们的满腔热血化解有时愤怒的海洋。要知道，一个好渔人，是拥有桑提亚哥的意志和精神的。我想：人生即是海洋，时而波涛汹涌，时而风平浪静。在风里你可以感受坚毅，在浪里你可以感受激昂！这些都是过程带给我们的快乐和痛苦！
朝花夕拾读后感
"三味书屋后面也有一个园，虽然小，但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花，在地上或桂花树上寻蝉蜕。最好的工作是捉了苍蝇喂蚂蚁，静悄悄地没有声音。然而同窗们到园里的太多，太久，可就不行了，先生在书房里便大叫起来:'人都到那里去了?！'……"
细读鲁迅先生的《朝花夕拾·从百草园到三味书屋》，享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情，眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画。"油蛉在这里低唱，蟋蟀们在这里弹琴。翻开断砖来，有时会遇见蜈蚣;还有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便会拍的一声，从后窍喷出一阵烟雾……"
我读鲁迅先生的这篇充满对童年回忆的散文，正如读着发处鲁迅先生心底的那份热爱自然，向往自由的童真童趣。突然间，我仿佛看到了幼年的鲁迅。趁大人不注意，钻进了百草园。他与昆虫为伴，又采摘野花野果，然后与玩伴一起捕鸟，但由于性急，总是捕不到很多;他又常听保姆长妈妈讲故事，因而非常害怕百草园中的那条赤练蛇。在三味书屋，虽然有寿先生严厉的教诲，却仍耐不过学生们心中的孩子气，当他读书读得入神时，却没发现他的学生正在干着各式各样的事，有的正用纸糊的盔甲套在指甲上优质戏，而鲁迅正聚精会神地在画画……
一切感受都是那么天真烂漫，令人回味，也许是引起了我心中的共鸣吧，真不懂自己怎么会那么喜爱《朝花夕拾》中的一篇，尤其是作者以一个孩子的眼光看世界，读起来让人感到亲切，充满激情。
鲁迅先生在文章中表现了他热爱自然，向往自由的那股热情，希望能自由自在地玩耍，与大自然亲密接触，不希望整日被父母，家奴管束着，这正是儿童特有的。曾几何时，我已经远离了童年，进入了少年，每天都在这忙忙碌碌的学习之中，纷纷挠挠的生活之中。但我自己认为自己还是一个稚气未脱的孩子，有时还做着甜美的童年之梦。回忆起那些童年琐事，还时常记忆犹新，忍俊不禁。我家原属市郊，附近有一大片田野，小时候，总去那里享受着春日的阳光，秋日的清风，还有那片总被我采得一朵不剩的油菜花，我沉醉在大自然的怀抱之中;小时候，每天一吃完饭嘴都不擦就去邻家串门子，和小伙伴一起去吃豆腐花，一起去田野里玩，时不时还跌进泥坑变出个"小泥人"，采了各式各样的花，又生怕主人找来，就把花藏在树洞里，一会儿回去花早就枯萎了，但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中。而如今，田野上造起了楼房，我和小伙伴都在为自己的前程努力着，因此感受不到了大自然的亲切，也少了许多自由，但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中。而如今，因野上了造起了楼房，我和小伙伴们都在为自己的前程努力着，因此感受不到了大自然的亲切，也少了许多自由，但我仍旧热爱自然，向往自由，无论现在能否实现。这也许就是我和幼年鲁迅的相似之处吧，使我在读过文章后有了这么多感动。童年已渐渐遥远，留下的只是些散琐的记忆，倒不如细读一下《朝花夕拾》，体会一下那个不同年代的童年之梦，和鲁迅一起热爱自然，向往自由。
远大前程读后感
有这样一个人,他的童年饱经风霜,历经坎坷,他整日梦寐以求过上等人的生活。偶然的一次机会他受到一个曾被他搭救过的囚犯的安排。接触到了上流社会的形形色色,无与伦比的幸福生活蒙蔽了他的双眼,改变了他原本纯朴善良的性格,忘记了帮助过他的朋友和亲人。他的这一举动被一个叫赫薇香的诡计多端的老妇人所利用,使他受尽了精神上的摧残。此刻的他忽然醒悟:自己这几年的"上等生活"是多么空虚,丧失了以往的追求目标的动力,真正的朋友与正确的人生道路。他开始改过自新,要重新回到真实的生活中去,找回应当属于自己的真正的人生追求——靠自己的能力与本领闯出自己的前程来。他就是《远大前程》一书的主人公——匹普。
主人公匹普，也是个孤儿，他依靠姐姐的抚养长大。但姬姐对他很粗氮只有姐夫却处处回护他。在小时候，匹普曾经掩护过一个逃亡的囚徒。后来，他被镇上的一个神经质的地主贵族郝薇香小姐叫去伺候比给她消愁解闷。在那里，匹普见到了郝薇香的养女，美貌而又高傲的艾丝黛拉。匹普深深地爱上了她。他自伤形秽，为了要得到艾丝黛拉的爱情，他一心想做个“上等人”。匹普逐渐长大成人了，他当了干铁匠营生的姐夫的学徒，但是连年过节还是上郝薇香家去，思管这时郝薇香已经招艾丝黛拉送出国“接受上流小姐的教育去啦”，可是匹普却越来越热恋着艾丝黛拉。就在这以后，有个曾经在郝薇香家出入的律师贾格斯，跑来找匹普和他的姐夫。说是有个不愿透露姓名的财主委托他通知匹普，“他将来可以继承一笔相当可观的财产”，而且产业的现主人还要他马上跟姐夫解除师徒合同，到伦敦去接受“上等人的教育”。匹普还以为这是出于郝薇香的主意，他的幻想可以变成规实了，自然全盘接受这种安排。匹普来到伦敦接受“上等人”教育的时期，艾丝撰拉又回国了，匹普又能经常和艾丝黛拉相见。艾丝黛拉若即若离、忽冷忽热的态度把个匹普挑逗得十分痛苦。但是匹普还是一厢情愿地以为这是郝薇香为了成全艾丝黛拉和他的好姻缘，给他的磨炼和考验，因此，还是苦苦地恋着她。然而不久，真相就大白了。有一天深夜，有一个人来找匹普，匹普在苍黄的灯光下认出此人就是他童年时救过的逃犯。原来就是这个逃到海外异国发财致富的囚犯阿伯尔。马格韦契暗中出钱要把他匹普培养成一个“上等人”。
他现在偷偷回国，就是想看一看他安培养的上等人现在出落得怎么样了。这件事完全和郝薇香无关。郝薇香所以一再找匹普去，让匹普和艾丝黛拉不断相见，无非是为了她在新婚的那天，就伤心地被人遗弃，现在要在两个无辜的孩子身上进行报复。按照当时英国的法拽逃往海外的囚徒重回本国是耍处以绞刑的。匹普干方百计张罗船只想把马格韦契送上去美洲的轮船，但结果被马格韦契的死对头，也就是过去教唆马格韦契犯罪后来却消遥法外的主犯康佩生所发现。他追踪前来，使得马格韦契没有逃成功。匹普原来心里所怀的巨大的希望、理想，终于全部破灭了：人家应许给他的让他成为“上等人”基础的财产，因为马格韦契身份的暴露而全部落空了。要不是匹普的好心的姐夫的支援，匹普最后还得被关进债务人监狱。
故事的结局是：匹普靠一个好朋友的支持，才在海外找到一点立足之地。十多年以后，他回国来探望姐夫。有一天，他去凭吊已经死去的郝薇香的庄屋，不料他在那里见到了已经寡居的艾丝熊拉，原来她也是来凭吊这座废墟的。最后，两个饱经沧桑的爱人，在互道“我们言归于好”中离开了这个富有象征意义的吞噬一切的废墟。
读罢匹普的坎坷人生,我反复斟酌匹普带给我的启发:
一个真正的人心中必然会定下自己将来的目标,在社会上体现自己的价值所在,但在这漫漫路途中又该如何奋斗的问题上出现了错误的思想。
在我们学生一代人身上会出现这样的想法:现在我只管享受,今后的事靠父母打理,我长大后要过好的生活,父母现在赚钱就可以了,总之我全靠他们了。除了这种无所事事,全靠父母的一些人的想法外,还有许多人也是被逼迫在学校里学习的。他们认为来学校学习是为了逃避父母的唠叨。对今后的学习抱以渺茫的态度,父母应该会替我们安排的吧!这是他们所想的。为了达到我们的目标,前程,不管是大是小,成败与否,都取决于自己,依靠自己的能力实现自己的"远大前程",在这期间饱受锻炼,挫折,通过自己的奋斗达到的前程才是最远大的
《废都》读后感
很多年前，读过著名作家贾平凹的一部引起轰动的长篇小说《废都》。当时，有两个印象给我最为深刻：一是庄之蝶总是阴差阳错的坎坷际遇和事与愿违的失落心态，让人看了名人在失去自我之后，无以自慰的深深悲凉；我感到这是在以前的文学作品中所没有见过的，一个独特形象。另一方面是作品中多处打了方框子的性爱描写。无拘无束的率直又有声有色的赫目，似乎是凡是能写性的地方，作者都没有轻易放过，这种写法在当代小说创作中还未曾见过，即使是在张贤亮的有关作品中也绝非能及。对这些过多且露的性描写，我在初次读《废都》之时，心中确实存有极大的疑虑，甚至厌恶。对作家的那种明显的模仿中国古典小说中的性描写，尤其是对《金瓶梅》的在作品中几乎是一种翻版似的展示，更是怀疑贾平凹的生活状态是否被扭曲，或者是迎合市场的需要直接影响到了他的小说创作。诸种感受交织在一起，使我对《废都》的看法在说不清、道不明中，只能抱一种低调的态度。
但贾平凹终究还是我们非常喜爱的一位作家，我感到他的文笔向来不是用来媚俗的，他的为人，他的思考都是在文坛上有所耳闻的。后来我又零散的阅读过这部长篇，通过反复的细琢磨，我感到作品实际上是在写庄之蝶的幸运表象中隐藏着的人生之大不幸，而且由这种不幸，作者严厉地拷问了包括自己在内的众多文人的灵魂，也对桎梏庄之蝶们的社会文化氛围进行了含而不露的鞭鞑。庄之蝶们从内在心态到生活形态都乱了章法，在官场、情场、文场的失意接踵而来。由“名人”变成了“闲人”，而后又变成了“废人”。在这个意义上，《废都》是惊人的警示和呐喊。然而说实在的，《废都》里的性描写虽然大部分是为了塑造人物和揭示人物关系所必需的，但很多地方明显的是冗赘的笔墨。已经有悖于美学意义，及一些负面效应。与《浮躁》相对照，《废都》堪称是一部完全意义上的谴责小说。《废都》一书不但对扭曲时代的人和事物进行了果敢的谴责，而且是一种文化上的批判；并且由局部的批判发展到一种全方位的批判。贾平凹本人在作品中一再想强调“废都”二字及西京城的象征意义，其喻义自在其中。改革开放初期，贾平凹的小说多数都是一些用极鲜明、极响亮的调子来歌颂农村改革的。如在《鸡窝洼的人家》、《腊月·正月》等小说中，他通过人性在传统文明向现代文明过渡和转变的描写，反映了社会发展的历史必然性。其故事中的主人公们都表现出了对现代文明的向往和实际追求，因而，他的这些作品也给予读者以美的享受。同时，也给当时中国的文坛吹进了一股强劲的风。西北山地的贫瘠和美丽，民众的愚敦和淳朴，都成了作家歌颂农村改革的话题。然而，随着现代文明的不断发展，作家看到的是更加深刻的社会特征，于是，在他的以后的作品里，田园牧歌似的描绘，温情默默的抒怀一扫而空，而是一种毫不掩饰的批判，一种指向现代文明对自然人性戮害的控诉。因而，作家的笔下是一种手术刀似的解剖，也可谓是一种极为痛苦的反思。从哲学意义上说，对现代文明的种种批判也就有了更深刻的意义。这也是贾平凹所贡献的一面。
读后感
这本书的书名“西线无战事”是在一战最后两年，人们在德国军方的战报中可以成百次地读到的句子，对此，有人相信，有人怀疑，可是只有少数人知道，在这个句子背后隐藏着更多的悲哀、痛苦和毁灭。
《西线无战事》讲述的仅仅是主人公，二十岁的德国小伙子博伊默尔，以及他的同学和朋友参加第一次世界大战，在最后两年里的战斗和生活的一些零散的片段。博伊默尔和他的同学当初只是些十八岁的青年，在长期接受老师们灌输的所谓“英雄气概”，“神圣职责”和“祖国”等爱国主义口号后，自愿报名参军，经过短期训练后开赴西线参战。但自从上了战场的那一刻起，这帮热血青年对生活热忱的理想便在残酷的硝烟与弹片的现实面前破灭了。年轻人的理想主义抵抗不住连天的炮火和壕沟里的野蛮撕杀。读完这本小说之后，我深深地感受到，战争就是毁灭的代名词。战争摧毁着一切。记得书上说过，在第二次世界大战期间，总共造成5000多万人的死亡，各国的经济损失无法估量，给人类文明带来了空前的大灾难。战争不仅夺去了无数人的生命，并给活着的人——特别是参加战争并在战争中成长的那一代年轻人——的心灵造成无尽的摧残。与军队里的其他人不同，其他人大多在战前就有了工作，家庭，战后可以很快恢复正常生活。可是这一代年轻人大多是仅有十八、九岁的小伙子，上战场前他们从来没有过职业，他们学会的第一件事就是杀人。接着战争教会他们野蛮无情，教会他们丢弃梦想，让这些年轻人每天在野蛮与良知，现实与梦想，这些极端之间苦苦挣扎，直到最后原本纯洁的心灵被完全摧垮。
虽然战争意味着毁灭与灾难，但在人类的历史长河里，战争一直没有停止，人类对和平的呼声也一直没有间断过。近日来，我们可以从各种新闻媒体上了解到，现在伊拉克境内已经战火连天，空气中弥漫着浓浓的火药味。十几天的战火已经使大批的军人身葬战火，许多平民无辜丧身。战争，给多少伊拉克人，美国人，英国人……的心中留下阴影，给多少伊拉克、美国、英国……家庭带来黑暗。我为这又一场灾难的出现而感到悲哀。几千年来，这个地方曾遭受过多少次战争的毁灭。古时候，这里曾是美丽富饶的美索不达米亚平原，无数部族都梦想着占有她。最先踏入这块土地的是苏美尔人，接下来是阿卡德人，阿摩利人，赫楞人，亚述人，迦勒底人，波斯人，古罗马人，土耳其人，直到现在的阿拉伯人。下一个可能就是美国人了。只有强者才才能统治这片土地，弱者就要遭受灭顶之灾！这便是这块土地的历史，一部野蛮征战与文明建设的历史。我们不否认那些些古人创造了辉煌的文明，但我们也不要忘记，当一个古老文明被一个年轻的用武力取代的时候，其代价便是成千上万的男人，妇女和儿童被屠杀，多少的辉煌的建筑，亘古的遗址，精美的艺术品及其他人民劳动成果被毁坏，无数人家破人亡，流离失所。古人进入这片土地为的是食物，现在美国人进入这块土地为的是石油。但他们的代价都会是一样的——无数人生命的丧失与心灵的摧残。千百年来，人类时时刻刻对和平发出真切的呼唤。战争的恐怖和残酷，人们对和平的渴望，这一切都是人类无泪的悲哀。在这部小说的最后，就在和平即将到来之前的一个宁静的秋日，博伊默尔已经被战争摧垮，想到自己无法面对将来的生活，轰然倒地。他阵亡了。此时是1918年10月，这天整个前线是如此平静和沉寂，所以军队指挥部的战报上仅仅写着这样一句话：“西线无战事”
篇二:《《朝花夕拾后感》》鲁迅的名字，是家喻户晓的。读到他的文章，却是在课本里，课文叫做《从百草园到三味书屋》，是散文集《朝花夕拾》中的一篇文章。鲁迅在我的心目中，一直以来都是高不可攀的偶像，加上他是“家喻户晓”的世界上都有名气的大作家，更是有点恐惧，不敢轻易读他的书。怕读不懂，自己太俗了。但自从读过鲁迅那《闰土》，《从百草园到三味书屋》，一下子，似乎把我和偶像的距离拉近了。朴实的文笔，细腻的情感，使我感到像在一位和蔼慈祥，平易近人的爷爷交谈。{吃豆腐花，去田野玩}.
首次捧起鲁迅的《朝花夕拾》，从目录，细细品读下去......鲁迅的文笔绵密细腻、真挚感人，犹如小桥流水，沁人心脾。它真实地纪录了鲁迅从幼年到青年时期的生活道路和经历，追忆那些难以忘怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情，生动地描绘了清末民初的生活风俗画面。
鲁迅与闰土的童年，可以说是人间比地狱。因为是当时社会的黑暗，政治的腐朽，使得平民老百姓的孩子从小就要受苦受难。而鲁迅正家境不错，所以过上了相对比较幸福的生活，但却不及闰土的生活有乡土乐趣。而今，我们生活的21世纪。再与鲁迅的生活相比，可谓是天上人间啊！生活条件好了，不用在下雪天受冻，有暖气；不用在大热天流汗，有空调。可以吃到很多鲁迅哪个时候有的人一辈子也无法吃到的东西。但想一想，比起《百草园》的生活，我们的生活真是毫无乐趣可言啊！没有端详过麻雀，不知道什么是叫天子，何首乌似乎听说过„„被吓唬到的神话故事总算是听到过几个，但是却再也想不起来。至于雪天中的“拍人印”。更是连想都不敢想。即使有纷飞的大雪，也是不敢“妄想”的。我们南方现在是难得看到飘雪的。记得小时候，上海的某一年冬天，下过一场大雪，一场有积雪的大雪。能想象得到当时出家门的时候，一定是手上戴着手套，头上顶着帽子，裹得严严实实的。那年，抵抗不了上海的寒冷，生病了，要去医院。却似乎没有沾到半点雪。印象里是出租车窗外绿化带上的一层雪。还有初次见到的雪花，只是不能碰，刚快碰到就被一旁的大人拦下来。这是“不乖”的表现。回想起来，如果现在的我，仍能想起当年的冰凉，哪怕是透过手套得来的湿嗒嗒的冰凉，或许也能像鲁迅先生一样，成为落笔的资本。只是现在，倒宁愿忘记那场雪了呢，因为没有乐趣，只有被约束的难受！
与我们的生活相比，私塾里的生活，又或许要难过上许多倍。能在百草园烂漫多年，也许是好事，但是突然有一天，一天的大多时只能呆在书院里读书，会觉得多少的失落呢？其实，相对于以前的孩子，我们已经是站在金字塔的较上方了，无论是生活质量，还是思想品质。有朦胧的思想，看着实事的动荡，体味着生活给予我们的甘甜，我们的生命里也有无数的活力。又相对于那个封建的年代，现在生活是多么的宽松。可是，也不得不说，以孩子们当事人的眼光来看，中国的教育，仍然让人快乐不起来。我正接受，所谓更加“全面”的教育但没有一点兴趣，很累，很累。我不再能够体会，究竟什么才是我们的快乐。
《朝花夕拾》的原名是叫做《旧事重提》，是对逝去岁月的回忆，有真挚的情怀，有无奈的感伤。欢快的时候，我感到有沁人心脾的馨香袭来；郁闷不乐的时候，我感到无名的寂寞前来吞噬。这一切，确实是能真切的感受得到的。
"三味书屋后面也有一个园,虽然小,但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花,在地上或桂花树上寻蝉蜕.最好的工作是捉了苍蝇喂蚂蚁,静悄悄地没有声音.然而同窗们到园里的太多,太久,可就不行了,先生在书房里便大叫起来:'人都到那里去了?!'„„"
细读鲁迅先生的《朝花夕拾·从百草园到三味书屋》,享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情,眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画.
"油蛉在这里低唱,蟋蟀们在这里弹琴.翻开断砖来,有时会遇见蜈蚣;还有斑蝥,倘若用手指按住它的脊梁,便会拍的一声,从后窍喷出一阵烟雾„„"
我读鲁迅先生的这篇充满对童年回忆的散文,正如读着发处鲁迅先生心底的那份热爱自然,向往自由的童真童趣.突然间,我仿佛看到了幼年的鲁迅.趁大人不注意,钻进了百草园.他与昆虫为伴,又采摘野花野果,然后与玩伴一起捕鸟,但由于性急,总是捕不到很多;他又常听保姆长妈妈讲故事,因而非常害怕百草园中的那条赤练蛇.在三味书屋,虽然有寿先生严厉的教诲,却仍耐不过学生们心中的孩子气,当他读书读得入神时,却没发现他的学生正在干着各式各样的事,有的正用纸糊的盔甲套在指甲上优质戏,而鲁迅正聚精会神地在画画„„
一切感受都是那么天真烂漫,令人回味,也许是引起了我心中的共鸣吧,真不懂自己怎么会那么喜爱《朝花夕拾》中的一篇,尤其是作者以一个孩子的眼光看世界,读起来让人感到亲切,充满激情.
鲁迅先生在文章中表现了他热爱自然,向往自由的那股热情,希望能自由自在地玩耍,与大自然亲密接触,不希望整日被父母,家奴管束着,这正是儿童特有的.曾几何时,我已经远离了童年,进入了少年,每天都在这忙忙碌碌的学习之中,纷纷挠挠的生活之中.但我自己认为自己还是一个稚气未脱的孩子,有时还做着甜美的童年之梦.回忆起那些童年琐事,还时常记忆犹新,忍俊不禁.我家原属市郊,附近有一大片田野,小时候,总去那里享受着春日的阳光,秋日的清风,还有那片总被我采得一朵不剩的油菜花,我沉醉在大自然的怀抱之中;小时候,每天一吃完饭嘴都不擦就去邻家串门子,和小伙伴一起去吃豆腐花,一起去田野里玩,时不时还跌进泥坑变出个"小泥人",采了各式各样的花,又生怕主人找来,就把花藏在树洞里,一会儿回去花早就枯萎了,但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中.而如今,田野上造起了楼房,我和小伙伴都在为自己的前程努力着,因此感受不到了大自然的亲切,也少了许多自由,但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中.而如今,因野上了造起了楼房,我和小伙伴们都在为自己的前程努力着,因此感受不到了大自然的亲切,也少了许多自由,但我仍旧热爱自然,向往自由,无论现在能否实现.这也许就是我和幼年鲁迅的相似之处吧,使我在读过文章后有了这么多感动.童年已渐渐遥远,留下的只是些散琐的记忆,倒不如细读一下《朝花夕拾》,体会一下那个不同年代的童年之梦,和鲁迅一起热爱自然,向往自由.
感觉好像有朋友要这个`就朝花垃圾筒拾拉
热爱自然,向往自由
“三味书屋后面也有一个园，虽然小，但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花，在地上或桂花树上寻蝉蜕。最好的工作是捉了苍蝇喂蚂蚁，静悄悄地没有声音。然而同窗们到园里的太多、太久，可就不行了，先生在书房里便大叫起来：‘人都到那里去了？！’„„”
细读鲁迅先生的《朝花夕拾?从百草园到三味书屋》，享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情，眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画。
“油蛉在这里低唱，蟋蟀们在这里弹琴。翻开断砖来，有时会遇见蜈蚣；还有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便会拍的一声，从后窍喷出一阵烟雾„„”
我读鲁迅先生的这篇充满对童年回忆的散文，正如读着发处鲁迅先生心底的那份热爱自然、向往自由的童真童趣。突然间，我仿佛看到了幼年的鲁迅。趁大人不注意，钻进了百草园。他与昆虫为伴，又采摘野花野果，然后与玩伴一起捕鸟，但由于性急，总是捕不到很多；他又常听保姆长妈妈讲故事，因而非常害怕百草园中的那条赤练蛇。在三味书屋，虽然有寿先生严厉的教诲，却仍耐不过学生们心中的孩子气，当他读书读得入神时，却没发现他的学生正在干着各式各样的事，有的正用纸糊的盔甲套在指甲上优质戏，而鲁迅正聚精会神地在画画„„
一切感受都是那么天真烂漫、令人回味，也许是引起了我心中的共鸣吧，真不懂自己怎么会那么喜爱《朝花夕拾》中的一篇，尤其是作者以一个孩子的眼光看世界，读起来让人感到亲
切，充满激情。
鲁迅先生在文章中表现了他热爱自然、向往自由的那股热情，希望能自由自在地玩耍，与大自然亲密接触，不希望整日被父母、家奴管束着，这正是儿童特有的。曾几何时，我已经远离了童年，进入了少年，每天都在这忙忙碌碌的学习之中，纷纷挠挠的生活之中。但我自己认为自己还是一个稚气未脱的孩子，有时还做着甜美的童年之梦。回忆起那些童年琐事，还时常记忆犹新、忍俊不禁。我家原属市郊，附近有一大片田野，小时候，总去那里享受着春日的阳光，秋日的清风，还有那片总被我采得一朵不剩的油菜花，我沉醉在大自然的怀抱之中；小时候，每天一吃完饭嘴都不擦就去邻家串门子，和小伙伴一起去吃豆腐花，一起去田野里玩，时不时还跌进泥坑变出个“小泥人”，采了各式各样的花，又生怕主人找来，就把花藏在树洞里，一会儿回去花早就枯萎了，但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中。而如今，田野上造起了楼房，我和小伙伴都在为自己的前程努力着，因此感受不到了大自然的亲切，也少了许多自由，但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中。而如今，因野上了造起了楼房，我和小伙伴们都在为自己的前程努力着，因此感受不到了大自然的亲切，也少了许多自由,但我仍旧热爱自然,向往自由，无论现在能否实现。这也许就是我和幼年鲁迅的相似之处吧，使我在读过文章后有了这么多感动。童年已渐渐遥远，留下的只是些散琐的记忆，倒不如细读一下《朝花夕拾》，体会一下那个不同年代的童年之梦，和鲁迅一起热爱自然，向往自由。
我喜欢的中国作家，除去朱自清三毛，就是鲁迅先生了。这本书当年出版时拟订的名字是《旧事重提》，想来是鲁迅先生嫌题目太直白，便改成了《朝花夕拾》，在此书中，当然也有鲁迅先生一贯的讽刺辛辣，但更多的，却是一种老年人回忆往事时的脉脉温情。
书中的十则故事，给我印象最深刻的是《藤野先生》，这故事，当时，中国在邻邦日本的心中的确是一个弱国，可是，当我看到《藤野先生》中的那一段话，便没有来由地心痛起来——“中国是弱国，所以中国人自然是低能儿„„”让我想起在郁达夫先生的《沉沦》中，那个在心中默默呼唤着“祖国啊，你怎么不快点强大起来，你的儿女在这里受苦那！”的留日少年。这种国人，希望祖国强大而不去努力，只是无助地祈祷，让人不仅怜悯他。但是那些看着自己的同胞在影片里被杀头，而且还与日本人一同欢呼的国人，那种骨子里的麻木不仁，不仅可怜，而且，可恨！
但是，日本人，也不是全部都不知道“尊重”二字为何意，作者在此则中更着力描写的，是藤野先生严谨的教学作风，对作者真诚的关怀，还有，对于中国，对于“人”的热爱。作品的字里行间，无不洋溢着作者对这位恩师的赞扬与牵挂。
藤野先生对鲁迅的耐心辅导，是希望将日本精湛的医学技术传入中国，为中国的人们治疗身体上的疾病（事实上，鲁迅先生留日学医的目的，也是如此），在此，藤野先生将医术还原
到了它本来面目——为着所有人的健康而学医，而不是以自己个人的利益为目标，着实可敬！
在文章的末尾，鲁迅先生写他至今，仍然被藤野先生的影子鞭策着不断地“写为‘正人君子’所厌恶的文字”，又一次表达了作者对藤野先生的怀念和敬佩。
其次，《朝花夕拾》中的《二十四孝图》，也在我心中留下了深深的烙印。
原本培养孩子孝心的《二十四孝图》，竟然在孩子心中留下可怕的阴影，使其觉得“白发的祖母，是和我不两立的人”！呜呼，封建礼教毒害少年，何其之深！
《二十四孝图》，和《风筝》（《呐喊》鲁迅）所想表达的实际大同小异，这可以说是旧中国教育制度上的欠缺，但是，这难道不是中国的弱点所在吗！
鲁迅先生，是我们“民族的脊梁”，以笔作枪，字字掷地有声，这本《朝花夕拾，虽是回忆性的散文集子，但丝毫不改其风貌，对于作品中所指出的旧中国的弊端，我看过后犹触目惊心，一面庆幸自己出生在了祖国富强的年代，一面又下定决心，尽我所能不让悲剧重演。
在过往的日子里，我们伟大的祖国，有着太多屈辱的历史，而如今，在祖国繁荣富强的今天，身为未来栋梁的我们，怎能不为了中国而去努力呢？从《朝花夕拾》中，我惊见自己的影子，那么单薄，那么坚定的影子！
鲁迅先生，中国正在崛起！
篇三:《鲁滨逊漂流记》《鲁滨逊漂流记》读后感
我从小就爱看书，也看过很多书，但自从我看了“鲁滨逊漂流记”之后，便被鲁滨逊的智慧，以及他惊人得毅力所深深地吸引了。
书中讲述了一个叫鲁滨逊的青年，他厌倦了自己平谈无奇的生活，终于有一天他下定决心要周游世界。一六五九年，他登上了一艘开往非洲的轮船，但是却遇上了可怕的风暴，漂流到一个荒岛上„„，在这个荒岛上，他凭借自己的智慧，自制面包，葡萄干等食物，让自己过上了丰衣足食的生活，还驯养了好多山羊，还勇敢的救了一个野人，取名为”星期五“。最后凭借自己的理想和信念，奇迹般的回到了英国。
读了这本书，对我的感触很深，一个非常普通的人，能在一个荒无人烟，环境如此恶历的情况下，仅用几支枪和一些数的清的大米，小麦，甚至连鞋子都没有的情况下，生存了二十八年，可想而知，这连常人都不敢想象的事情，鲁滨逊却办到了。
他曾经在无药而发高烧的情况下，利用简单的树叶，水和少量的食物做成了一种吃的东西。他一连几天四肢无力。但他坚持自己信念，终于战胜病魔，他在看似很难办到的一些事情，都勇敢的办到了。
这本书强烈的感染了我，放佛也让我与鲁滨逊一起捉山羊，与野人大战„„。给我带来一种真实和现场感，让我感到做人就应该有勇敢不服输和自食其力的精神。我一定要向鲁滨逊学习，把这种精神用到学习上，做一个德学兼备的好学生。读《爱莲说》有感
在我书房的墙角，有一尊花瓶。之所以称其为“一尊”，是因为它太瘦了：上下两端宽，到了中间一下子窄了，仿佛病弱的孩子，让人担心；又仿佛窈窕的舞者，颇有几分灵活的动感。
这花瓶并不像名字大作那般珍贵，只是普通的样子，却足以叫人爱不释手了。在那瘦弱的颈里，装着几样东西：一束干花、几枝芦苇，干花是原来有的，而芦苇是之后放的，这倒映得它有几分妖娆了，花瓶是透明净澈的，便可看到芦苇根本上的泥土，远远地看去，既不碍眼，也添了几分乡土气息。在那花瓶的边上，雕着淡雅的小花，不知是兰还是什么，总之，仿佛舞者身上绚丽的装饰，若是比作那瘦弱的孩子，这小花——便是帽檐上的花环了。我自愿把这花瓶比作君子，便不愿再将它的妖娆展现，但这花瓶的美，却远在心目中的君子之上了：你若夸它，它便摇摇那瓶中的花儿，像是说：“过奖了！”遇上不喜欢的人骂，它也不怒，一动不动，大有“沉默是金”的意味。你看这花瓶的时候，它就把花儿对着你;若是不看，它便老实地盛着花儿。
有人说国画好，有人说书法妙，还人有夸木雕、石雕，而我自爱我的花瓶，便把那雨点般的赞扬挡在背后，再观赏那花瓶：把它放在琳琅满目的工艺品中，它也许并不那么引人注目，但它的心中所盛着的美，是那般色彩绚烂古玩所不及的，也是我们所不及的。我若把这瓶看作榜样，那必遭人们的嘲笑。我不由自主地想起《爱莲说》来，作者我记不清了，只是隐约记得其中一句，用白话讲便是：爱菊的有陶渊明，爱牡丹的人很多，爱莲的除了我，还有谁呢？
这篇文章若作为状物文，也许有些牵强，但我依然把这尊花瓶记在纸上。追求朴素美的人并不多，就像《爱莲说》：“爱莲的除了我，还有谁呢？”是啊，珍惜简洁的除了我，还有谁呢？
《三峡》读后感风急天高猿啸哀
如果要在中国找一个地方，这地方要壮丽得似一首诗，柔媚得如个梦，应该是只有三峡了。因为要领略如此千姿百态的美丽和感慨，在其他的地方几乎是不可能的。
确实，三峡首先应该是无比的壮丽。千里奔腾的滔滔江水，至此被夹在高山深谷之间，雷霆万钧的气势被压缩成了窄窄的一线，不用亲眼看到，也能想像那犹如从天而降的急流是如何的奔腾咆哮、惊天动地。在这里行船，顺流而下，肯定如穿云破雾一般。不然，李白的“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”又怎么能够流传千古呢？山高人云，涛声似雷，那无可比拟的雄美至此是达到了极限了。
然而，同样的风景，在不同的眼睛看来，那情怀意境却有霄壤云泥的差别。同样的急流险滩，在游子的眼里，是逆流而上的无尽艰险，是永无尽绝的绵绵乡愁；同样高耸入云的群山，却埋藏着神女那望穿秋水的生死缠绵；同样的猿声，在骚人迁客的耳中，却是那样的寂寞凄清，令人柔肠百转。羁旅的寂寞，渺茫的前途，明月孤舟，乡关万里，在这风急滩险的百里长峡里，被那一声声遥远飘忽的猿鸣所勾起，无尽的凄婉哀愁弥漫了天水之间。“巴东三峡巫峡水，不禁泪落湿衣裳”。逝者匆匆，又有多少离恨别愁溶入了这奔腾不息的江水？天地之威恒在，天地之美也永存，不同的感受只来自不同的心境。意气风发的时候，山河无不向我俯首；迷惘仿徨的时候，天地间只有一片灰色。诚如不同的人，以不同的心境来观三峡。
人心的变化无穷，而三峡的美丽却是永恒的。
《次北固山下》读后感
王湾，唐代洛阳人，玄宗712年中进士，历任荥（ying）阳（在今天的四川省境内）主簿，洛阳尉等职。王湾颇负诗名，但流传下来的作品并不多，现今仅余十首，多为答和之作，值得一提的是因为他生活在盛唐时期，所以他的作品体现了新旧诗风的变化。
这是一首写景与抒情相结合的作品。这首诗的逻辑用到前后呼应，文官常有的寄情山水的兴致在这首作品里得到了体现。
客路与乡书前后呼应，说明了游子在外的思乡情怀。“行舟绿水前”一句说明了地点，归雁洛阳边说明了时间，或者说季节。和《千家诗》里介绍的相同，我也以为“潮平两岸阔，风正一帆悬。海日生残夜，江春入旧年”两句写的气势开阔，景色佳处被洗练得描绘了出来，是很好的诗句。尤其后面的“海日生残夜，江春入旧年”里诗人将惆怅的旅怀融入景色里，有黯然神伤但是也有希望。这里面包含的顽强不屈的精神是可贵的，而思乡的情感也使人同情。（在翻此句时，我好久找不到合适的白话文，惭愧得很，后来仔细想想才决定淡化景色而着重于对诗人心情感受的表达。这样的情况常使我自己也觉得古文的有些魅力是不可磨灭或者说不可代替的。惭愧。）
读这首诗，我们要注意诗句对作者本人的描绘，包括他的背景，情趣，性格等等；还要注意景色的描写方法，从大到小，从近及远；注意诗中用视觉描写来突出景色的优美独特，用寄托的方法展露心中的情感。惟有理解了北固山下扬子江的魅力才能领略诗人胸中的情意吧，读后我总觉得这种寄托是这首作品的精彩之处，也是较难理解的一点。
《格林童话—白雪公主》读后感
我最喜欢看童话故事了，也许有人认为童话很幼稚，也许有人认为这童话故事不适合男孩子看。但我却觉得童话故事里面富有哲理。以前我看这本书，只看故事情节和图画，从不去想其中的道理。今天，我再次读《白雪公主》这个故事，却有了更深刻的体会：做人要善良。
善，这个字眼对我们来说并不陌生。它是一种传统美德、是心灵美的体现。生活中常常会看到这样的景象：在公交车上，有人毫不犹豫地让座；在商店里，有人把多找的零钱义无返顾地还给营业员；在街头，有人会伸出援手，把兜里的钱或多或少投进乞丐求讨施舍的碗里；汶川大地震，全中国的人们都伸出了援助之手……其实，这些都是善的表现。
善良的人终究会有好的结果的,所谓“善有善报”就是这个道理。然而，并不是所有的人都是善良的，恶毒的人必然会受到惩罚。《白雪公主》中的王后就是很好的例子。她千方百计，不择手段地伤害白雪公主，末了却为了那颗妒忌心而活活气死。妇孺皆知的大灰狼，吃掉小山羊的阴谋不但没有得逞，而且还白白搭上了
自己的性命。这正应验了那句“恶有恶报”。可以说一个人失去了