篇一:《走进自然亲近自然》
走进自然亲近自然
---《山中访友》教学反思
《山中访友》是一篇构思新奇、富有想像力、充满童心和好奇心的散文。作者“带着满怀的好心情”，走进山林，探访“山中的众朋友”，与“朋友们”互诉心声，营造了一个如诗如画的童话世界，表达了对大自然的热爱之情。
这一课的总体教学设计与本单元的教学目标是一脉相承的。但是在进行本课的教学设计时，我力求挖掘本课教材的特色，同中求异，让学升有一种全新的感觉和与众不同的收获。为此，我的教学设计的着力点主要有以下几个方面，通过教学实践，基本上达到了预期的效果：
1、在讲课过程中应着重调动起他们对于美好景物、优美语言的体验和感悟，发挥丰富的想象力，让他们进入作者用文字营造的优美的自然世界中。在教学中，培养学生的想象力尤为重要。
我在导课时注重培养学生的想象力。上课时，首先出示文题，我以本文题目展开线索。因为课题是全文的立意之本，又是以联想和想象构筑情境这一独特、鲜明的表现手法，是本文的文眼。所以我让同学么们边读边思考：（1）课文为什么以《山中访友》为题？(2)作者在山中拜访了哪些“朋友”？（3）从哪些描写中可以看出我和山里的“朋友”有着深厚的感情？让同学们揣测文章的内容，捉摩作者的写作意图，让学生合理想象、表达，从而引入本课。学生谈得丰富极了，有的认为去访问一位隐居的老人，有的认为去访问稀有动
物，有的认为去访问某个建筑等等，在此基础上加以引导，引导其合理想象、表达。
2、教学时，我注重学生的朗读。本文有着诗一样的韵律和情
怀，飞扬着作者丰富的想象，从文字背后投射出诗人一般鲜活的气质和性情，让人越读越爱步释手。因此，让学生在朗读中感悟，在朗读中感受语言的魅力。
收获：学习了这一课，我们为作者热爱大自然的感情所打动，为流淌在字里行间的激情所感染。
篇二:《亲近自然》《亲近自然——写景要抓住特征》教案
1.高中语文必修课的模块中表达交流包括写作、口语交际两个内容。《亲近自然——写景要抓住特征》是人教版高中语文必修二中表达交流模块中写作训练的第一个内容。
2.本单元作文的话题是“亲近自然”。自然是人类生活的环境，是人类赖以生存的基础。人类不仅在物质上需要大地母亲的哺育，而且在精神上也需要向自然寻求依托。所以培养对自然的情怀，可以提高审美能力，可以陶冶性情、净化灵魂。从学习写作的角度看，自然的范围极其广阔，培养对自然的情怀，可以大大丰富我们的写作内容。
本单元作文在写法上强调写景物要抓住特征。学生喜欢写景，但常常忘了为什么写景，抓不住景物的特征。这里所说的特征和说明文中的事物描述不同，它既是客观的，又是主观的。自然景物是客观的，但是由于作者的心境不同，受到感悟的地方也就不同。作者头脑里的景物特征已经深深印上了主观的痕迹。正如王国维在《人间词话》里所说：“一切景语，皆情语也。”所以应当让学生明白：景物描写的标准是主观和客观的统一。自然景物是客观的，写什么，不写什么，却全由作者的感悟来决定。《故都的秋》《沁园春•长沙》写的是不同的秋景，但都抓住了景物的特征──引起作者感悟的一面。所以，学习写景，既要认真观察，对景物有准确的了解，又要找准景物与自己感情的契合点。只有这样，才能写得情景交融。
就此，本单元写作教学的重点：一是学习如何抓住景物特征来描写景物，掌握描写景物的几种方法。二是在景物描写中突出自己的感情，做到融情于景或借景抒情。
作文，是语文教学的重要内容，是语文能力的综合体现。但现在的学生做写景文，容易犯两个毛病：一是不认真观察景物，写出来的文章要么是平淡、空泛，特征表现不出来，要么是抄书抄报，脱离景物实际；二是没有明确的目的，写出来的文章缺少统一的基调，特点不突出。
1.学会多角度地观察生活，丰富生活经历和情感体验，对自然、社会和人生有自己的感受和思考。
2.进一步提高记叙、说明、描写、议论、抒情等基本表达能力，并努力学习综合运
用多种表达方式。能调动自己的语言积累，推敲、锤炼语言，表达力求准确、鲜明、生动。
基础等级方面要注意，感情真挚，思想健康；语言通顺，结构完整；标点正确，不写错别字。
发展等级方面要能做到用词贴切，句式灵活，善于运用修辞手法，文句有表现力。材料新鲜，构思新巧，推理想象有独到之处，有个性色彩。{亲近自然的散文}.
1.知识与技能
①让学生学会亲近自然、感受生活、表达情感。
②学习抓住景物特征，描写景物的几种方法。
③能找准景物与自己感情的契合点，能做到情景交融或借景抒情。
2.过程与方法
①先从探讨人与自然的关系入手，让学生明白人和自然的关系，从而明白亲近自然的必要性以及写景的目的。
②以合作探究的方式学习描写景物特征的几种方法，并同时找准景与情的契合点，能做到情景交融或借景抒情。
③运用导学案，主动预习，自主学习，完成本课的学习目标。
3.情感态度与价值观
激发学生热爱自然亲近自然的情怀，通过写景作文来提高学生审美能力，陶冶他们的性情、净化他们的灵魂。
掌握描写景物的几种方法。
怎样找准景物与自己感情的契合点，做到融情于景、借景抒情。
①通过设置情景，让学生体会大自然的美。
②通过合作探究的方法，了解并掌握景物描写的方法，此外，写景时找准景与情的契合点。
借助导学案，以讨论法、观察法，独立思考、合作探究法、自我展示为主。
一课时
一．创设情境，问题导入
（多媒体展示自然美景）
当你看到屏幕上出现的一幅幅的大自然的美景，春天的百花吐艳，夏天的莲叶满湖，秋天的金桂飘香，冬天的素裹银妆，你能不能停下匆匆的脚步，静心观赏？也许你曾经无数次为之驻足流连，却遗憾不能拥有一支生花妙笔将它们尽情书写。那么，就随着老师走进今天的课堂，学习《亲近自然——写景要抓住特征》。
二．阅读课文，探究根源
在我们对大自然有自己独特的体会的时候，如何用文字来把它表达出来呢？请同学们阅读课文52页的“写法借鉴”的内容，看看这里告诉了我们哪些重要的信息？
明确：一.景物描写首先要抓住景物本身的特点。二.景物描写还要突出感情特点。
三．鉴赏经典，总结方法
◆写景锦囊一：给你一双慧眼
如何抓住特点描写景物？
阅读下面的一段文字，看看作者是站在哪些角度观察小屋的？{亲近自然的散文}.
投影：
山如眉黛，小屋恰似眉梢的痣一点。
十分清新，十分自然，我的小屋玲珑地立于山脊一个柔和的角度上。……
小屋后面有一棵高过屋顶的大树，细而密的枝叶伸展在小屋的上面，美而浓的树荫把小屋笼罩起来。这棵树使小屋给予人另一种印象，使小屋显得含蓄而有风度。
换个角度，近看改为远观，小屋却又变换位置，出现在另一些树的上面，这个角度是远远地站在山下看。首先看到的是小屋前面的树，那些树把小屋遮掩了，只在树与树之间露出一些建筑的线条，一角活泼翘起的屋檐，一排整齐的图案式的屋瓦。一片蓝，那是墙；一片白，那是窗。我的小屋在树与树之间若隐若现，凌空而起，姿态翩然。本质上，它是一幢房屋；形势上，却象鸟一样，蝶一样，憩于枝头，轻灵而自由！
明确：（1）观察和描写景物，要注意选择好观察点，按一定的顺序进行描写。
★观察景物的方法大致有三种：
①定点观景。观察点固定，观察的景物固定。
②动点定景。从不同的位置和角度观察某一种景物，正如苏轼所说“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”
③移步换景。指随着立足点的移动，观察的对象或同一对象的角度也不断变化，这是游记散文常见的写法。
★描绘景物时要按一定的顺序，常见的顺序有：
①空间顺序。由近及远或由远及近，由高到低或由低到高等。
②时间顺序。如写《日出》，可按“日出前”“日出时”“日出后”的顺序写。③逻辑顺序。（先整体后局部）
（2）观察和描写景物要多方面去发现和感知景物的特点。
我们习惯用视觉去感受描摹景物，其结果往往犹如一幅寂静的，并无多少生机的平面画作，如果我们能从多角度、多侧面去描摹景物，那我们的文章就会生
动得多。著名作家余光中说过：“我们期待的散文，应该有声、有色、有味、有光。”投影：{亲近自然的散文}.
夜风轻飘飘地吹拂着，空气中飘荡着一种大海和田禾相混合的香味，柔软的沙滩上还残留着白天太阳炙晒的余温。那些在各个岗位上劳动了一天的人们，三三两两地来到了这软绵绵的沙滩上。他们浴着凉爽的海风，望着那缀满了星星的夜空，尽情地说笑，尽情地休憩。愉快的笑声，不时地从这儿那儿飞扬开来，像平静的海面上不断地从这儿那儿涌起的波浪。
请阅读并思考：文中所写的景物，作者分别通过何种感官感知？这些景物能否真实反映
“海滨”“仲夏”“夜”的特点，为什么？
明确：“轻飘飘”、“凉爽”的夜风，“柔软”、“残留着白天太阳炙晒的余温”的沙滩是借助触觉获得的，空气中“大海和田禾相混合的香味”是鼻子嗅到得的，“三三两两的人们”、“缀满了星星”的夜空是用眼睛看到的，“愉快的笑声”是用耳朵听到的。这些景物能真实地反映其地域、季节、时间特征。比如：海水、沙滩等景物，以及“空气中飘荡着一种大海和田禾相混合的香味”都反映了“海滨”这一地域特征；“沙滩上还残留着白天太阳炙晒的余温”反映了“仲夏”这一季节特征；而“缀满了星星的夜空”反映了“夜”这一时间特征。
由此可见，如果能调动自己的所有感官，眼、耳、口、鼻、舌、身去用心观察，然后将观察所得如实地描绘出来，客观景物的特征就能真实再现。
（3）观察和描写景物，要特别注意把握不同时间和地点的景物特点。
季节不同，景物就会有不同的特点，季节相同的不同地域，景物的特点也大有差别，只要细心观察就不难发现。
问：比较分析两句诗，同是写荷花，却又有不同的地方，请找一找？
投影：
·接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。（杨万里《晓出净慈寺送林子方》）
·荷尽已无擎雨盖，菊残尤有傲霜枝。（苏轼《赠刘景文》）
宋代诗人杨万里就有这样的体会，他写道：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”秋天呢，荷叶纵然还在，绝不会是“无穷碧”
篇三:《抒情散文赏析》名家散文赏析
心田上的百合花
林清玄
在一个偏僻遥远的山谷里，有一个高达数千尺的断崖。不知道什么时候，断崖边上长出了一株小小的百合。
一开始百合刚刚诞生的时候，长得和杂草一模一样。但是，它心里知道自己并不是一株野草。它的内心深处，有一个内在的纯洁的念头：“我是一株百合，不是一株野草。惟一能证明我是百合的方法，就是开出美丽的花朵。”
有了这个念头，百合努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直立地挺着小小的胸膛。终于在一个春天的清晨，百合的顶部结出了第一个花苞。
百合心里很高兴，附近的杂草却很不屑，它们在私底下嘲笑着百合：“这家伙明明是一株草，偏偏说自己是一株花，还真以为自己是一株花，我看它顶上结的不是花苞，而是头脑长瘤了。”
公开场合，它们则讥讽百合：“你不要做梦了，即使你真的会开花，在这荒郊野外，你的价值还不是跟我们一样？”偶尔也有飞过的蜂蝶鸟雀，它们也会劝百合不用那么努力开花：“在这断崖边上，纵然开出世界上最美的花，也不会有人来欣赏啊！”百合说：“我要开花，是因为我知道自己有美丽的花；我要开花，是为了完成作为一株花的庄严生命；我要开花，是由于自己喜欢以花来证明自己的存在。不管有没有人欣赏，不管你们怎么看我，我都要开花！”
众多不屑、讥讽鄙夷声里，野百合努力地释放内心的能量。有一天，它终于开花了。它那灵性的洁白和秀挺的风姿，成为断崖上最美丽的风景。这时候，野草与蜂蝶再也不敢嘲笑它了。百合花一朵一朵地盛开着，花朵上每天都有晶莹的水珠，野草们以为那是昨夜的露水，只有百合自己知道，那是极深沉的欢喜所结的泪珠。
年年春天，野百合努力地开花、结籽。它的种子随着风飘扬，落在山谷、草原和悬崖边上，到处都开满洁白的野百合。几十年后，远在百里外的人，从城市，从乡村，千里迢迢赶来欣赏百合开花。许多孩童跪下来，闻着百合花的芬芳；许多情侣互相拥抱，许下了“百年好合”的誓言。无数的人看到这从未见过的美景，感动得落泪，触动内心那纯净温柔的一角。后来，那里被人称为“百合谷地”。
不管别人怎么欣赏、称赞，满山的百合花都谨记着第一株百合的教导：“我们要全心全意默默地开花，以花来证明自己的存在。”{亲近自然的散文}.
林清玄先生笔下的“百合花”不仅开在了断崖上，也确如标题所言开在了我们的“心田上”。这样一株与杂草同生在断崖上的“百合”，却有着与“杂草”不一样的信念：“我是一株百合”。不仅如此，它还是一个实干家，“努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直直地挺着胸膛”。在它顽强地与恶劣的自然环境做斗争的过程中，也遭遇了所
有奋斗者都难以避免的又一种考验：周围庸者（如杂草、蜂蝶、鸟雀）的讥讽和鄙夷。但它不动摇、不游移，执着地坚持自己的信念，最终开满了山谷。
恶劣的生长环境，并没有消磨它作为花--一棵百合的天性，虽然它刚诞生时长得跟其他野草一模一样，但一个坚定的念头在它的心中悄悄萌生：我要开花，我要以花作证。为此，它“努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直直地挺着胸膛”--与自然环境顽强地抗争。为了心中那个美好的愿望，竟是如此的执着和坚韧！既然千尺断崖上的百合，能开出自己最美的花，我们又何尝不能呢？
百合花的信念告诉我们：不管别人说你什么，也不管环境给你什么样的境遇，只要自己设定了目标，并赋之以力量，你的价值总有一天会如日般辉煌。
林清玄，笔名秦情、林漓、林大悲等。台湾高雄人，一九五三年生。毕业于台湾世界新闻专科学校，曾任台湾《中国时报》海外版记者、《工商时报》经济记者、《时报杂志》主编等职。一九七三年开始散文创作。一九七九年起连续七次获台湾《中国时报》文学奖、散文优秀奖和报导文学优等奖、台湾报纸副刊专栏金鼎奖等。他的散文文笔流畅清新，表现了醇厚、浪漫的情感，在平易中有着感人的力量。作品有散文集《莲花开落》、《冷月钟笛》、《温一壶月光下的酒》、《鸳鸯香炉》、《金色印象》、《白雪少年》等。他的散文集一年中重印超过二十次。
随风吹笛
林清玄
远远的地方吹过来一股凉风。
风里夹着呼呼的响声。
侧耳仔细听，那像是某一种音乐，我分析了很久，确定那是嫡子的声音，因为萧的声音没有那么清晰，也没有那么高扬。
由于来得遥远，使我对自己的判断感到怀疑；有什么人的笛声可以穿透广大的平野，而且天上还有雨，它还能穿过雨声，在四野里扩散呢？笛的声音好像没有那么悠长，何况只有简单的几种节奏。
我站的地方是一片乡下的农田，左右两面是延展到远处的稻田，我的后面是一座山，前方是一片麻竹林。音乐显然是来自麻竹林，而后面的远方仿佛也在回响。
竹林里是不是有人家呢？小时候我觉得所有的林间，竹林是最神秘的，尤其是那些历史悠远的竹林。因为所有的树林再密，阳光总可以毫无困难的穿透，唯
有竹林的密叶，有时连阳光也无能为力；再大的树林也有规则，人能在其间自由行走，唯有某些竹林是毫无规则的，有时走进其间就迷途了。因此自幼，父亲就告诉我们“逢竹林莫人”的道理，何况有的竹林中是有乱刺的，像刺竹林。
这样想着，使我本来要走进竹林的脚步又迟疑了，在稻田田硬坐下来，独自听那一段音乐。我看看天色尚早，离竹林大约有两里路，遂决定到竹林里去走一遭——我想，有音乐的地方一定是安全的。
等我站在竹林前面时，整个人被天风海雨似的音乐震摄了，它像一片乐海，波涛汹涌，声威远大，那不是人间的音乐，竹林中也没有人家。
竹子的本身就是乐器，风是指挥家，竹于和竹叶的关系便是演奏者。我研究了很久才发现，原来竹子洒过了小雨，上面有着水渍，互相摩擦便发生尖利如笛子的声音。而上面满天摇动的竹叶间隙，即使有雨，也阻不住风，发出许多细细的声音，配合着竹子的笛声。
每个人都会感动于自然的声音，譬如夏夜里的蛙虫鸣唱，春晨雀鸟的跃飞歌唱，甚至刮风天里涛天海浪的交响。凡是自然的声音没有不令我们赞叹的，每年到冬春之交，我在寂静的夜里听到远处的春雷乍响，心里总有一种喜悦的颤动。我有一个朋友，偏爱蝉的歌唱。孟夏的时候，他常常在山中独座一日，为的是要听蝉声，有一次他送我一卷录音带，是在花莲山中录的蝉声。送我的时候已经冬天了，我在寒夜里放着录音带，一时万蝉齐鸣，使冷漠的屋宇像是有无数的蝉在盘飞对唱，那种经验的美，有时不逊于在山中听蝉。{亲近自然的散文}.
后来我也喜欢录下自然的声籁，像是溪水流动的声音，山风吹抚的声音，有一回我放着一卷写明《溪水》的录音带，在溪水琤琮之间，突然有两声山鸟长鸣的锐音，盈耳绕梁，久久不灭，就像人在平静的时刻想到往日的欢愉，突然失声发出欢欣的感叹。
但是我听过许多自然之声，总没有这一次在竹林里感受到那么深刻的声音。原来在自然里所有的声音都是独奏，再美的声音也仅弹动我们的心弦，可是竹林的交响整个包围了我，像是百人的交响乐团刚开始演奏的第一个紧密响动的音符，那时候我才真正知道，为什么中国许多乐器都是竹子制成的，因为没有一种自然的植物能发出像竹子那样清脆、悠远、绵长的声音。
可惜的是我并没有能录下竹子的声音，后来我去了几次，不是无雨，就是无风，或者有风有雨却不像原来配合得那么好。我了解到，原来要听上好的自然声音仍是要有福分的，它的变化无穷，是每一刻全不相同，如果没有风，竹子只是竹于，有了风，竹于才变成音乐，而有风有雨，正好能让竹子摩擦生籁，竹子才成为交响乐。
失去对自然声音感悟的人是最可悲的，当有人说“风景美得像一幅画”时，境界便低了，因为画是静的，自然的风景是活的、动的；而除了目视，自然还提供各种声音，这种双重的组合才使自然超拔出人所能创造的境界。世上有无数艺术家，全是从自然中吸取灵感，但再好的艺术家，总无法完全捕捉自然的魂魄，因为自然是有声音有画面，还是活的，时刻都在变化的，这些全是艺术达不到的境界。
最重要的是，再好的艺术一定有个结局。自然是没有结局的，明白了这一点，艺术家就难免兴起“念天地之悠悠，独怆然而涕下”的寂寞之感。人能绘下长江万里图令人动容，但永远不如长江的真情实景令人感动；人能录下蝉的鸣唱，但永远不能代替看美丽的蝉在树梢唱出动人的歌声。
那一天，我在竹林里听到竹子随风吹笛，竟忘记了时间的流逝，等我走出竹林，夕阳已徘徊在山谷。雨已经停了，我却好像经过一场心灵的沐浴，把尘俗都洗去了。
我感觉到，只要有自然，人就没有自暴自弃的理由。
一九八三年五月四日【赏析】
心灵之浴——简评作者在“随风吹笛”中的体验和感悟
林清玄的散文识见开阔，境界高雅，每有关于人在自然中的意义探讨。《随风吹笛》是其散文中颇有代表意味的一篇，叙写了他见闻竹林因风雨而成交响的故事。在作者笔下，一次生活的偶遇，其实就是一声心灵的沐浴，一种审美的体验。
作者极力想把他经验的这场“心灵之浴”的感悟告诉我们：当竹林的交响整个将人包围，人陷身“一片乐海”的时候，那是一种怎样的近乎洗礼式的审美体验。这非同凡响的天籁，不期而遇却令人震撼、赞叹不已。由是，他以为，每个人都应感动于自然之声；反之，不能感悟自然之声的人是可悲的。
作者的思悟是深刻的，他鼓舞人们走向自然、倾听自然、亲近自然以沐浴心灵。在他看来，人（艺术家）总是愿意取法自然，从自然中吸取灵感的；但，艺术却有其达不到的境界。因为，活的、时刻都在变化的自然没有结局，一如“随风吹笛”的境遇不可重复。
这样，林清玄以不滞于物的笔触和浪漫情感，于独特的审美体验中再现了自然的感人的力量。
平中见奇——赏析《随风吹笛》一文的构思技巧
仰望苍穹，探触净土的林清玄，有一双善于发现的眼睛。人生偶遇、生活片断，看似无奇，经他巧妙地构思，每能燃烧出激情，蕴含哲理却让人感觉不出说教的意味。本文从微雨、凉风中听笛的悬疑写起，于寻常的见闻中点染上诡谲的色彩，让人猜想。接着去探寻那能够穿透平野，穿过雨声，“在天地间扩散”的笛声。行文便合上了平中见奇的步调
。当天风海雨似的“一片乐海”不期而至时，作者已借自然的平常之物再造足以“震撼“人心的奇妙之境。怀着爱、追求与对人生的悲悯情怀，作者开始了奇崛的思考：重要的是，人要感动于自然，自然既然没有结局，那么涵盖生活、艺术的诸方面，其真与美的追求，何尝有个止歇。
作者如此布局谋篇，来装填他的感动与浪漫情怀。于冲淡中一展倾听自然、拥抱自然的无限美好，也预留了思想的空间。平中见奇，《随风吹笛》就是这样一篇构思精巧的散文。
五月的青岛
老舍
因为青岛的节气晚，所以樱花照例是在四月下旬才能盛开。樱花一开，青岛的风雾也挡不住草木的生长了。海棠，丁香，桃，梨，苹果，藤萝，杜鹃，都争着开放，墙角路边也都有了嫩绿的叶儿。五月的岛上，到处花香，一清早便听见卖花声。公园里自然无须说了，小蝴蝶花与桂竹香们都在绿草地上用它们的娇艳的颜色结成十字，或绣成儿团；那短短的绿树篱上也开着一层白花，似绿枝上挂了一层春雪。就是路上两旁的人家也少不得有些花草：围墙既矮，藤萝往往顺着墙把花穗儿悬在院外，散出一街的香气：那双樱，丁香，都能在墙外看到，双樱的明艳与丁香的素丽，真是足以使人眼明神爽。山上有了绿色，嫩绿，所以把松柏们比得发黑了一些。谷中不但填满了绿色，而且颇有些野花，有一种似紫荆而色儿略略发蓝的，折来很好插瓶。
青岛的人怎能忘下海呢，不过，说也奇怪，五月的海就仿佛特别的绿，特别的可爱，也许是因为人们心里痛快吧？看一眼路旁的绿叶，再看一眼海，真的，这才明白了什么叫做“春深似海”。绿，鲜绿，浅绿，深绿，黄绿，灰绿，各种的绿色，连接着，交错着，变化着，波动着，一直绿到天边，绿到山脚，绿到渔帆的外边去。风不凉，浪不高，船缓缓的走，燕低低的飞，街上的花香与海上的咸味混到一处，浪漾在空中，水在面前，而绿意无限，可不是，春深似海！欢喜，要狂歌，要跳入水中去，可是只能默默无言，心好像飞到天边上那将将能看到的小岛上去，一闭眼仿佛还看见一些桃花。人面桃花相
篇四:《我对散文的一点认识》我对散文的一点认识
武志强
散文是孤独者的事业，假如能够称之为一项事业。尽管我常常在生活中不免要陷入悲观，因为我并不能掌控自己的命运。但我希望我的散文并不悲观，它透露出的思想和情感应该是乐观的，与人为善的，是有益于别人人生的。当然，由此出发，我也希望它能够有益于自己的人生。
近来，我喜欢一种想象的散文，它不是出自于现实，但也与现实相关，有现实的影子，在这些影子里能看到我生活过的痕迹。它是轻逸的，是能从现实生活的沉重和凝滞里轻逸而出的，带给我快乐，带给我轻松和想象的解脱。我不能改变现实一分，我改变自己也只能在想象里，在意识里改变自己。所谓改变也就是文字的变幻，迷离的变幻，至少我向往这样。说白了就是要某种程度上逃离现实，让自己离开，得到一点喘息和幻觉上的满足，你也可以说是在文字里意淫。我把意淫看作中性词，我希望它能带给我快乐和安慰。
我不太喜欢遮蔽自己太深的散文，那些看不到作者喜怒哀乐的文章我读得很少，因为希望面对一个真人，而不单纯是一个文本。如果在一篇散文里看不到自己，那他写了个什么呢？
我在我的散文里亲近自己，我愿意这样一遍遍亲近，不厌其烦，不知疲倦。当然，我希望能以一种美好的文字写出我那些卑琐的情感，这样我才不觉得孤单，并体味到生命的一种美好。
多数散文是实写的散文，有感而发，有事可依，生活的场景历历呈现目前，但这样的散文走的仍是老路子。散文不能实写，这是我自己的体会，实写只会让散文的路子越走越窄，因为个人生活的局限，在我的生活中实有的东西是很有限的，生活几乎停滞不前，没有变化，一日日单调而重复，几乎已写尽了，在这个工厂里，已经枯竭了，我看到的只是枯竭了的文学，文学的末路。
我是一个平凡的人，理论上的东西真的懂得很少，我只是写了自己的一点体验，散文当然也能实写，我们一直在这样写，只是我感觉这样我已写不出什么了，因为我读书少，也不能游历，一天天的局限着。我在想，我以后怎么才能写出东西。我很喜欢突破一词，但很难，书斋里的教授可以以文论文，我只有生活的实体，这些都不可超越。当然，我想突破，我很讨厌自己的虚弱和对生活的恐慌。
我听一位散文名家说过，他崇尚一种自然的散文，但他现在已经没什么作品了，难道写作与年龄有关吗？年龄大了会使一个人的写作力萎缩吗？还有的人，进了作协，已经不写了。一种自然产出的散文当然好，像一些人细心经营着，只是我不能有那样的心态，也缺少那样的知识。有的散文我真的写不出来，我只能望着虚空，想着写出自己的一些也许在不断重复的东西，这让我难过。当然写出一篇感觉好的，也会兴奋一阵子，只是这样的时候不多。我不知道自然在我身上还能自然多久？年老了的人会写出什么样的散文呢？我想，散文所以不一样，就在于不同的人在写着不同的散文，处境不同，生活遭遇不同，出生经历不同，天性不同，都会使散文变得多样。而有的散文可以交流，有的就不能交流，或者说出现了交流的难度，因为那是从写作者个体出发的，它在很大程度上体现了自己的原因。
生活尽管是很枯燥无味的吧，但是另一方面，我又需要这文学，有时是迫切的需要文学，我开始想，我该怎么写呢？我要说的是去写些想象性的文字，既然沉重的现实不可改变，无法超脱，那就在文字里超脱，在文字里让自己感觉到在超脱，能完成多少是多少，让我笔下的文字轻逸出现实的沉重，让散文飞翔起来。这是我的一个想法，也是我的一个美好的愿望。
出于对人生悲观的看法，我尽量想使自己的文字深刻，只是不知道达到没达到我所想要的深刻。同时我认为悲观与美好并不矛盾，这是我写下去的理由。
一种思想的东西，如同犁铧，只要你去耕耘，它就不可避免的要深入到泥土中，进而有了一种自然的深度，于是你看到犁铧在前进，犁铧之下，泥土在翻浪。我手中的笔就是这犁铧，每一次写作感觉都是那么清新，昔日沉寂的泥土也开始鲜活起来，具有了生命。我希望我的文字也如这泥土翻浪，能是鲜活的，有生命力的，在不断掘进，挖掘出人性的深度光芒。哪怕我只是一个卑微的生命，那所发现的人性光芒也常让我惊叹不已。
从前，出于对自身现状的考虑，我对散文写作抱有一种很功利的念头，现在不这样想，不这样认为了，只有抛弃掉功利和现实的考量，文字才能如腾飞的翅膀，进入到一种更大的镜像里，海阔天空起来。我希望我能回到文本本身，让散文回归散文，只有这样，写出的才是真散文。
我的文字很少能在报刊发表，报刊喜欢记人叙事的，写自然风物的，这些记录经历的物事散文平凡、自然，来自生活的点滴积累，读来亲切可感，这样能写出是很好的，我也喜欢。或许是因为我工作生活的局限，我在这方面的回忆很少，有些的记忆也并不都能化作文字的风景，有些事件和物象肯定是流散了，我写不出更多更丰富多彩的东西，就是写出的一点东西也写得并不好，得不到报刊编辑老师们的青睐也就是正常和自然的了。
此刻，望着一方斜阳，感受生命里的那份沉重和文字给我带来的超脱，深感散文之路是一条美好的道路，能够走在这条路上的人生是美丽的，幸福的。虽然这条路很远，很远，但回望中，风景无限。那或许就是一条走向心灵的写作的道路，而我内心的世界，生命的风景就在这条道路上不断展现出来。
别人是把散文当消闲来写，我是把散文当事业，当生命来做。所以我累。有人说，不能把散文写作当作一项事业，当作一项专业，这个问题我不知道该怎么理解和认识，我宁愿把它放到文本之外来理解。或许只写散文会把自己走狭窄了，但我自己是把散文当作自己可经营的事业来弄的，因为我内心有这样的需要，因为我的生命有这样渴望表达的需要，存在就是这样的存在，存在的就是合理的，